《科學新娘！》：女人與槍，奪回戰鬥的聲音
· 2026
尚盧・高達（Jean-Luc Godard）曾言：「拍出一部電影，你只需要一個女孩與一把槍。」（All you need to make a movie is a girl and a gun.）以近乎戲謔的點評指出電影作為感官娛樂之總和，且總是與性、暴力萬縷糾纏，更甚兩道元素的集合，將能直接、有效地打造出極具煽動性的觀影體驗。
《來自紅花坂》：已經不是戰後了，但願你的離去，也能萬事平安
· 2026
1945 年，兩顆原子彈炸碎了日本的身軀與靈魂。從今往後，生活的新與舊，就是從爆炸的生存與死亡，劃開生命的分野。
《JSA 共同警戒區》：有形的分界線，無形地劃入人心
· 2026
韓國影迷應該都知道，在韓流電影席捲全球之前，其實有許多膾炙人口的韓國電影，少有機會在臺灣戲院上映。而我認為最被「錯過」的電影之一，當屬朴贊郁（박찬욱）導演的《JSA 共同警戒區》（Joint Security Area，2000）。
再看《令人討厭的松子的一生》：墜入深邃的目光，不見自己
· 2026
在那只增不減的觀影經驗裡，中島哲也的《令人討厭的松子的一生》（Memories of Matsuko，2006）始終難以歸類，也因此都未曾從我心中抹去。
《路邊野餐》：辨認為夢境之後，直接讓身體墜入就好
· 2026
2015 年，畢贛的首部電影長片《路邊野餐》（Kaili Blues）上映，我們踏著陳升的影子，一齊踏入真實與虛幻交溶的隧道夢遊。
《風葵的夏日物語》：早川千繪的直覺與玩心
· 2026
如果說，日本導演早川千繪在首部劇情長片《七五計劃》（PLAN 75，2022）中，談論的是「人生是無盡的孤獨」，那麼取材自個人成長經驗的新作《風葵的夏日物語》（Renoir，2025），則是嘗試觸碰每一個個體，在家庭中都曾經驗過的孤獨。
看不懂《無名の人生》，怎麼了嗎？──在這裡，我們暫時不需要「名字」
· 2026
觀看《無名の人生》（Jinsei，2025）時的體驗，彷彿在和一片清澈的湖泊對望，當我們低頭看向水面之下，搖曳的水草和悠遊自在的魚群，正與我們招手。當水中世界顯現之時，亦如明鏡般映射出我們的臉孔，此時，眼前所見即是一片由兩個世界交融而成的奇特風景。
【釀電影】vol.20《二十歲女生》： 《山河故人》：中國與中國的另一邊
· 2025
千禧年前夕，百物待興，萬事待舉，眾人臉上無不掛著迎接新世紀的期盼，那是一個就要通向豐潤樂園的理想年代，一個歌舞昇平、錢淹腳目的時代，是許多不可能終將通往可能的時代關口──同時，這也是開啟《山河故人》（Mountains May Depart，2015）失落神話的想像時代。
《旅與日子》：當三宅唱遇上柘植義春
· 2025
看日本導演三宅唱的作品，常會有一種很強烈的感受，即人物的情思雖於某一時刻倏然收束，但日常生活卻綿延不絕。他的電影有種寧靜的輕盈，不論人物內心翻湧多少風雨，面上始終平和無波。雖然迷惘，但不躁熱，這很難得。
《旅與日子》：雪國的偶然，三宅唱的想像
· 2025
「穿過國境長長的隧道，就是雪國了。」川端康成《雪國》（ゆきぐに，1948）中的名句，至今已令多少的日本導演以鏡頭致敬。然而，在三宅唱新作《旅與日子》（TWO SEASONS, TWO STRANGERS，2025）中，穿過隧道迎來的不是雪，而是風雨欲襲的海邊風景。穿越隧道後留下的，也不是一個嶄新的國度，而是留下兩人足跡的雪白世界。那些說來話長的往事，最終都能被濃縮成既幽默，卻也充滿哀愁的日子。
【釀電影】vol.20《二十歲女生》：《頤和園》：那年春夏沒有動亂
· 2025
二十二年過去，一個孩子打自娘胎出生、踏入大學校園的歲月又悄悄地到來。歷史翻開新的扉頁，踏著自行車的青年云云那是己職，而今卻不知去向何方，坦克前的男子更是就此杳無蹤跡。
《國寶》：如果人生減去歌舞伎，就等於零
· 2025
只要是吉田修一的書迷應該都知道，他的文字擁有強烈的渲染力與畫面感，也正因如此，吉田修一的作品總能不斷被改編成影視作品，從《東京同棲生活》（パレード，2010）、《再見溪谷》（さよなら渓谷，2013）再到《橫道世之介》（2013），吉田修一也成為許多電影導演心中極具挑戰，甚至是有望拿獎的「絕佳原作」。